Однажды в эльсиноре гамлет отзывы, Однажды в Эльсиноре плясали рок-н-ролл
Без датского дога. Хочу сказать спасибо всей команде, благодаря которой возникла эта магия вчерашним вечером. Уважаемые зрители! Честно скажу на любителя, смешали все что можно.
И в этой связи Гертруда ассоциируется не только с чеховской Аркадиной, но и со Светланой Аллилуевой, женой вождя всех времен и народов, которая не то сама застрелилась, не то что-то иное произошло Великолепна пара Клавдий-Гертруда; в особенности он, внешность которого весьма показательна для уже нашего времени.
Тут нет никаких лобовых прочтений, но имеющий глаза да видит, имеющий голову - да думает в неё. Очень-очень-очень рада, что посмотрела этот спектакль. Это реально здорово и must see! Анна Брянцева. Я стремилась увидеть классику в современной игре -я ее получила. Неожиданное открытие на этом спектале то, что текст который сделал Пастернак как переводчик дает возможность неоднозначного разворота событий раскрытия образов -на текст наложила отпечаток эпоха в которой жил переводчик. В какой мере Пастернак выступает соавтором Шекспира -этот вопрос затонут в спектакле.
В постановке отношения между героями интересны. Образ Офелии -образ первой несчатной нискладной любви -браво Григорий Михайлович. Гертруда -хотелось бы поинтереснее увидеть магнит действия.
Было интересно. Особенно подкупает та самоотдача с которой играют актеры! Я не могла представить, что в этом спектакле будет такое буйство красок, музыки, танцев, персонажей и эпох!
Ни на что не похоже! Артисты, мне кажется, получают не меньшее удовольствие от представления! Хочу сходить еще раз, чтобы рассмотреть детали, которые ускользнули при первом посещении.
Вчера в очередной раз с удовольствием посетили Мастерскую, и не впервые смотрели Эльсинор. Это сплошное удовольствие! Огромное спасибо всем кто работал над его созданием и отдельная благодарность актерам за сумасшедшую энергетику спектакля!
Спектакль как калейдоскоп: красочно, непредсказуемо, философски содержательно. Сцена Пастернак кушающий в одиночестве, очень глубоко, каждый раз до слез. Долгой жизни спектаклю, и до встречи! Юлия Барсукова. Спектакль доставил огромное удовольствие!
Игра актёров, режиссёрское прочтение материала, оформление сцены, музыка - всё в точку, всё целостно, глубоко и зрелищно. Горацио, Пастернак, Офелия - мои отдельные аплодисменты! Одна только просьба: пожалуйста, бейте палками наглых зрителей, которым социальные сети интереснее постановки! Ну нет мочи уже, в зале блэкаут, а они чатятся сидят.
Надо строже с ними! Андрей Попов. Свои впечатления выразил бы так - эмоциональный восторг! То, что делают актёры, воплощая смелый замысел режиссёра, превосходит наше "среднее" зрительское восприятие. Конечно, здесь бесподобен Сергей Агафонов. Смысловой каркас спектакля держат Шекспир, Пастернак Игорь Клычков - браво!
Намёки, подтексты Отлично подобранная музыкальная ткань, где музыка не просто фон. В первой части несколько раз звучит блюзовый лейтмотив - сразу узнал своего любимого Эрика Клэптона концерт года.
Режиссёр посылает нам сигналы, говорит на одном языке На мой взгляд, весь спектакль - очень удачное прочтение классики "модернистскими" приёмами режиссёра и актёров.
Спектакль разносторонний, смотреть до конца или уйти в антракте решает каждый сам. Мы вот остались и ни капли не жалеем! С первых минут нас предупреждают, что это не совсем Шекспировская постановка, а более современная версия но мы к этому были готовы, да и критично-разносторонние отзывы пробудили интерес.
Начало головокружительное, не совсем понятное, но мы помним вступительную речь, и стараемся не цепляться к деталям..
Игра актеров, танцы, то грохот музыки, то еле слышные мотивы, временами ослепляющий свет прожекторов, смена декораций, смена эпох, времен, игра со зрителями - кажется, все продумано до мелочей!
А музыка?!! Главные акценты: неподражаемый, плещущий харизмой и обаянием Шекспир, он же призрак, он же актер; монолог про зеленые трусы; панки-рокеры друзья Гамлета ну, влюбили просто в себя! Небольшие недочеты есть кому-то не понравился сигаретный дым, кто то так ничего и не понял, кому-то светили в глаз фонариком, а кто-то вообще чуть не уснул!
Да и вообще, это искусство, может все так и задумано? Не простой для восприятия, но очень интересный спектакль. Временами хотелось выкрикнуть - "Да, что здесь вообще происходит!??
Но в этом то и есть главная фишка! В эти моменты и начинаешь понимать всю суть происходящего. Все как всегда прекрасно! Единственный в Петербурге театр, куда тянет возвращаться снова и снова! Очередной приезд Мастерской в Москву - очередной праздник для любителей театрального чуда! Незнакомые женщины, тоже постоянно посещающие московские гастроли, в сентябре удивили меня сообщением, что единственный спектакль Мастерской, который им не понравился - это"Однажды в Эльсиноре.
Гамлет", чем ещё больше меня заинтриговали и я два месяца была в ожидании, а как я восприниму этот спектакль. К счастью, я не осталась разочарованной: восхитительная игра уже полюбившихся актёров М. Даминева, А. Семёнов, Н. Куглянт, Е. Перевалов, К. Морозова и мое открытие на данном спектакле - С. Агафонов он влюбил в себя весь зал!!! Хочется выразить слова искренней благодарности всем создателям спектакля! Прекрасный спектакль театра Мастерской под руководством Г.
Козлова замечательного режиссёра Романа Габриа приехал в Москву. Интересная задумка - показать двух авторов, по временнЫм причинам никогда не имевшим бы возможности встретиться, в одном месте, в соавторстве, это Шекспир и Пастернак. На сцене показан театр в театре, недаром в начале один из актеров пытается донести зрителям тоном лектора, о чем их спектакль, обращает нас к родоначальнику театральной системы в России - Станиславскому и его антиподу Мейерхольду Прекрасен был Сергей Агафонов в роли Шекспира он же призрак Отца Гамлета, он же приглашенный актер - зал держал, браво!!!
Кому то это может не понравиться, кто то опять гоаорил вслух и думал про себя - поиздевались над классикой А мне такой подход к театру нравится: много музыки, откровенный стеб, опять подколы над великими мира сего Евгений Миронов с его кубом из Гамлет. Коллаж, театр Романа Виктюка, выжимки из приемов Бутусова Это что то значит? Почему трусы именно зеленые? А может быть эфыектне было вообще безо всего? Первое действие откровенный фарс, показывающий отношение к происходящему в государстве: правители пьют, развлекаются, устраивают вечеринки.
Гердруда вечно пьяна от вина и от любви к Клавдию. Разбитная музыка, рок-н-ролл, джаз Но и в то же время серьезный монолог главного героя, трагическое и серьёзное второе действие. Ведь решается судьба героя, на кону его жизнь Спасибо подруге из Питера Марине за рекомендацию Я нисколько не пожалела, что сходила на этот спектакль.. Всем тем, кто пишет о "винегрете" -- один ответ: Не любишь фарс -- зачем пошёл? Да, это именно фарс чистой воды, но в том и суть. Всё это и должно находиться в безумии.
Только тогда возникает вопрос -- а кто собственно безумен? Всё так, как должно быть. Да Шекспир был бы счастлив, если бы увидел этот спектакль! Если Вы утверждаете, что "это надругательство над великой трагедией Шекспира" -- значит Вы не знаете Шекспира!
Это был обличитель, шут, заставляющий смеяться над серьёзными проблемами. Он как раз творил злободневные саркастические пьесы. Это, конечно абсолютно не перенос в 20 век! Это перенос вне времени. Поэтому "однажды" -- неизвестно когда.
Поэтому "в Эльсиноре" -- известно где. В мире. Без датского дога. По правде сказать это одна из моих любимых идей мировой культуры -- один человек против всех.
Гамлет не отделён стеной от носорогов. Он в этом обществе. И вопрос "станет ли он ими" -- открыт, как Шекспиров, так и Габриа! В "Мастерской" мне нравится именно то, что в отличии от всех почти современных театров, этот не изменяет прошлый сценарий, а дополняет до неузнаваемости.
Хотелось бы, кстати, посмотреть не преображение уже написанных спектаклей, а что-то написанное в самой "Мастерской" Ходил второй раз. Удивительно, что слова "это уже совсем другой спектакль" в данном случае можно произнести НЕ фигурально. Сценарий поменялся. Игра актёров поменялась. Продолжайте ставить его и дальше. Это один из самых энергичных и вдохновляющих спектаклей — то, чего сейчас не хватает Вы не найдете здесь искренности, любви, доброты, игры на разрыв, не найдете классики.
Есть только куча бессмысленных трюков, танцев, гэгов, пародий, никак не связанных между собой. Спектакль непоследовательный, неровный, напрашивается слово "винегрет".
И как-то не вписываются в него почти "классические" Гамлет и Горацио, прекрасному актеру Евгению Шумейко не по фактуре "костюмчик" Гамлета. Если уж кругом фарс, так надо было и роль Гамлета сделать в том же стиле так сказать. Понравилась игра Николая Куглянта, Василия Щипицына, Арсения Семенова, но в общем и целом это были вовсе не герои "Гамлета", а персонажи студенческого капустника.
Категорически не приемлю на сцене таких плоских персонажей как похотливый новый русский Клавдий в режиссуре Р. Ему под стать и Гертруда. Совсем не обязательно многократно изображать на сцене соитие, честно говоря, не понимаю, кому это может понравиться. Аня Евдокушина. Делилась с товарищем эмоциями после спектакля "Однажды в Эльсиноре. Надеюсь, что впечатления, которые вы дарите, и вам приносят чувство удовлетворения!
Этот спектакль заставляет глаза округлиться от восторга с самого начала - когда человека, читающего вступительное слово пролог? Как тут появляются Шекспир и Пастернак… врать не буду, что я, дескать, есессна, сразу поняла, кто эти оба два. Но эта загадка, которую тебе задаёт режиссёр, тебя сразу же вовлекает и настраивает на некий фарс будущих событий на сцене! Ты ведь всё равно идёшь с определённым настроем - это же Гамлет, это же Шекспир, это же классическая классика!
Ты уже готовишься многозначительно прищуриваться и хвататься за сердце, когда Гамлет будет читать нетленное to be or not to be! А они берут и выбрасывают всю эту академичность в мусорное ведро! И я в восторге от этого, будучи непоколебимым конформистом и борцом за неприкосновенность классики!!!
Музыкальные номера - просто потрясающие!!! Особенно тот, который следует после объявления приезда театральной труппы если я не ошибаюсь , где они танцуют под откровенно клубную музыку!!!
И вообще всё музыкальное сопровождение - одно удовольствие! А как они танцуют?! А поют?? Они же поют все! Без исключения! Играют на барабанной установке, на контрабасе, на баяне аккордеоне? Как они прыгают, летают, висят, фехтуют!! И выглядит всё это не как дешёвое шоу нижнетагильского цирка при всём моём уважении к Нижнему Тагилу , а как представление в прекрасном смысле этого слова!
И глядя на всё это, ты осознаёшь, убеждаешься, вспоминаешь, насколько профессия актёра сложная и потрясающая!! Про Духа отца Гамлета-Шекспира-Актёра хочется сказать очень много и не хочется говорить ничего. Обаял, очаровал, влюбил, «взял зал». Просто forever in my heart. Эпизод, где он, как актёр театральной труппы, репетирует монолог, написанный Гамлетом, одна из лучших сцен этого спектакля ящитаю!!!! Он за 10 минут сценического времени сыграл актёра, который играет плохо - сыграл смешно - и просто сыграл по-настоящему!!!
А самоирония над современностью постановки!! Самоирония - это вообще высшее, лучшее и самое смешное!! Когда зрительница спектакля подходит к Гамлету и спрашивает о значении зелёных трусов, в которых мы настоящие зрители видели его минут 10 назад… вот пишу и опять смеюсь!!
В общем… Этот спектакль напомнил мне, почему я люблю театр!!! Хочется всё бросить семью, детей, две работы и просто ходить-ходить-ходить в театр!! И этот спектакль хочется посмотреть ещё не раз!! Ненавижу, когда классические произведения осовременнивают для того, якобы, чтобы Посыл стал более удобно читаемым!
Здесь же всё так аккуратно, безумно, с уважением!! Вот тут ты и понимаешь, что классика таковой и останется, как бы над ней "не издевались"! Театровед и зритель из меня тот ещё Пишу это всё и чувствую себя той самой зрительницей с уже классическим лично для меня вопросом - "А эти зелёные трусы?
Это первый спектакль Мастерской, которой меня разочаровал. Может потому, что его ставил не Григорий Козлов. Я видела большую половину спектаклей Мастерской, всегда выходила довольная тем, что хоть в каком-то петербургском театре еще сохранилась достойная актёрская игра и, безусловно, режиссура. Определенно,нужна третья сцена нашему любимому театру. Браво, «Мастерская»! Спасибо, «Мастерская»! Благодарю Вас за «Дни Турбиных»! За проникновенную!!!
Теперь я по-настоящему поняла, что означает это слово. Все те эмоции, которые проживали на сцене, точно проникли в меня. Не существовало сегодня для меня границы между зрителем и сценой, словно я случайно оказалась в художественном пространстве, мастерски созданном на сцене.
Мне было реально страшно, по-животному страшно от того, что стреляют, пытают, убивают. Вжалась в кресло и готова была пятиться назад, ощущая, что вот-вот сейчас раздастся выстрел… После антракта, действительно, рада была знакомым декорациям - стол дома Турбиных вселил спокойствие. Поймала себя на мысли, что не хочу, чтобы действие перемещалось куда-то еще за пределы этого дома. Радостно было за тех людей, чей дом, вопреки всему тому, что происходило за его стенами, продолжал оставаться «гаванью с кремовыми шторами»… Переживала, радовалась, проживала всё вместе с героями пьесы.
Сложно вернуться в мир сегодняшний… Вот уже несколько дней прошло, а всё еще думаю о жизни героев пьесы, о том, какими будут следующие дни Турбиных… Спасибо, актёры «Мастерской», за то, что каждый ваш спектакль дает уверенность в том, что мы еще обязательно встретимся. На следующем спектакле!. Сегодня смотрели "Старшего сына". Вы бесподобны, безграничны, талантливы, убедительны и пронзаете душу и сердце своей игрой!!!
Спасибо Вам!!! Узнали Вас недавно, сегодня были у Вас в гостях второй раз, но хочется у Вас бывать все чаще и чаще! А сегодня разрешите особенно отметить игру Леши Ведерникова мой любимец и талантище!!! Все актёры блестящие!! Постановка уникальная! Нет слов. Дарите праздник людям всегда! А мы навсегда останемся Вашими благодарными зрителями!. Вчера были на спектакле "Письмовник". Удивительно трогательная до самой глубинной душевной черты история,и к тому же прекрасно-талантливо поставленная и сыгранная.
Молодцы все! От режиссера до актера!!!!!!!!!!!! Мое "браво" звучит для вас,уже в 5 раз и,каждый раз, искреннее,восторженное и радостное. Спасибо вам!!!!!!!!!!!. Вчера был на спектакле "Тихий Дон" Отличный спектакль, на высшем уровне. Эмоции били через край, сам спектакль смотрелся на одном дыхание, а что самое главное это игра актёров!
Это было на столько реалистично что мне показалось что я в том времени по бывал и все это видел своими глазами Вообще театр "Мастерская" Больше всех мне понравился из всех в которых я был а это "Буф,ТЮЗ,Моховая,Зазеркалье и т. Качество звука соответствует оплаченному оборудованию записи на диктофон и микрофонную пушку и об этом было предварительно оговорено.
Администратор трубку не берет на письма не отвечает. Доброго времени суток! Сегодня впервые познакомилась с вашим театром! Слов нет!
Эмоции просто зашкаливают! Давно я не испытывала настолько сильных эмоций! Спектакль "Два вечера в весёлом доме" - это поистине шедевр! Пронзительная драма,изумительная игра актёров.
Спасибо вам огромное,за мурашки,за слёзы,за состояние вне этого мира Успехов и процветания талантливейшим актерам и низкий поклон организаторам! С удовольствием посещу вас снова и буду рекомендовать друзьям!. В очередной раз во время спектакля как всегда прекрасного! Мы-то грешили на нашу семейную "мерзлявость", но сегодня слышал подобные мнения в очереди в гардероб. Не знаю, может артистам так удобнее - им всяко "горячее" зрителей приходится. Давече был на спектакле ""А зори здесь тихие С театром имел честь познакомиться впервые, и сказать, что мне очень понравилось - значит не сказать ничего.
Я был потрясен. Очень люблю спектакли с динамичными декорациями, когда одни и те же элементы декора используются в качестве разных объектов на сцене. Но здесь это делается настолько гармонично и одновременно ненавязчиво, что заслуживает отдельных апплодисментов.
Понравился нереальный драматизм в игре актеров.
